Алекса́ндр Бори́сович Гра́дский (при рождении Фра́дкин; 3 ноября 1949, Копейск, Челябинская область, РСФСР, СССР — 28 ноября 2021, Москва, Россия) — советский и российский певец, мультиинструменталист, автор песен, поэт, композитор, художественный руководитель театра «Градский Холл» (2014—2021), народный артист России (1999). Лауреат Государственной премии РФ (1999). Один из основоположников русского рока[2][3][4][5][6][7].
Александр Градский | |
---|---|
Основная информация | |
Имя при рождении | Александр Борисович Фрадкин |
Полное имя | Александр Борисович Градский |
Дата рождения | 3 ноября 1949 |
Место рождения | Копейск, Челябинская область, РСФСР, СССР |
Дата смерти | 28 ноября 2021 (72 года) |
Место смерти | Москва, Россия[1] |
Похоронен | |
Страна | |
Профессии | |
Годы активности | 1964—2021 |
Инструменты | гитара, ударные, фортепиано, бас-гитара, скрипка, челеста |
Жанры | Рок-н-ролл, блюз-рок, прогрессивный рок, рок-опера, опера, романс, блюз, народная музыка, соул |
Коллективы |
«Скифы» (1964) «Славяне» (1965) «Скоморохи» (1966-1979; 1989) «Лос Панчос» (1966-1969) |
Награды | |
gradskyhall.ru/artists/g… | |
Медиафайлы на Викискладе |
Запись голоса А. Б. Градского | |
24 августа 2013 года |
|
Помощь по воспроизведению |
Родился 3 ноября 1949 года в Копейске Челябинской области. Отец — Борис Абрамович Фрадкин (1926—2013)[8][9][10][2], инженер-механик, уроженец Харькова, эвакуированный с родителями в Челябинск в 1941 году[11]. В 1957 году семья переехала в Москву. Большое влияние на развитие будущего музыканта оказала его мать, выпускница ГИТИСа Тамара Павловна Градская (1928—1963)[8][12]. До 14 лет носил фамилию отца (Фрадкин), фамилия «Градский» была взята сразу после смерти матери в 1963 году в память о ней[9]. Несколько лет жил у бабушки Градской (Павловой) Марии Ивановны в деревне Расторгуево Ленинского района Московской области. Среди источников вдохновения — Элвис Пресли, Билл Хейли, The Beatles[13], Чеслав Немен[14], Клавдия Шульженко[15], в числе любимых групп также называл The Doors, Jethro Tull, Pink Floyd, Grateful Dead, The Police[16].
Основатель третьей по времени создания (после «Братьев» и «Сокола») советской рок-группы «Славяне» (1965) и принёсшей ему наибольшую популярность — «Скоморохи» (1966)[17], в составе которой занял 1-е место на фестивале «Серебряные струны» в 1971 году[18]. Также принимал участие в группах «Лос Панчос», «Скифы»[19], коллективе польских студентов МГУ «Тараканы»[12], в составе которых исполнял песни Элвиса Пресли и твист Арно Бабаджаняна «Лучший город Земли». Сотрудничал с композитором Давидом Тухмановым, который впоследствии пригласил его спеть несколько композиций для альбома «Как прекрасен мир», выпущенного в 1972 году[13].
В начале 1970-х годов режиссёр Андрей Михалков-Кончаловский начинал свою работу над фильмом «Романс о влюблённых». Композитором «Романса о влюблённых» должен был стать Мурад Кажлаев, но он отказался[20]. Тогда Аркадий Петров предложил кандидатуру Градского. Градский в этом фильме не только сочинял музыку, но и исполнял вокальные партии[13]. Вышедший в 1974 году фильм имел значительный успех и принёс известность создателю музыки к фильму[21]. Музыкальный журнал Billboard объявил Градского «Звездой года» (1974) «за выдающийся вклад в мировую музыку»[13][6][22][23][24]. Сочинял стихи к некоторым своим песням.
Окончил детскую музыкальную школу имени Дунаевского по классу скрипки (1967)[25]. В связи с созданием ВИА «Современник», 14 сентября 1967 года Александр Градский был зачислен на временную работу сроком до 2-х месяцев на должность саксофониста в Донецкой филармонии[26][27][28]. С 10 ноября он был освобожден от работы в филармонии в связи с окончанием временной деятельности[29]. Выпускник факультета академического пения ГМПИ им. Гнесиных (1974 год). Обучался в Московской консерватории по классу композиции у Т. Н. Хренникова (1976—1977 гг.)
В 1976 году записал композицию Александры Пахмутовой и Николая Добронравова «Как молоды мы были» для фильма «Моя любовь на третьем курсе» режиссера Юрия Борецкого[30]. Песня стала лауреатом фестиваля «Песня-77» и до последнего дня была «визитной карточкой» певца[31]. В том же году выступил на эстрадном конкурсе «Братиславская лира»[32].
В 1977 году выступил композитором и исполнителем звуковой дорожки к мультфильму «Принцесса и Людоед»[33]. Автор рок-оперы «Стадион» (памяти Виктора Хары) (1985), над которой Градский работал более 10 лет; роли в этой опере исполняли известные певцы и актёры Советского Союза: Алла Пугачёва, Иосиф Кобзон, Елена Камбурова, Андрей Макаревич, Андрей Миронов, Михаил Боярский и другие[34][21].
Ведущий радиопрограммы «Хит-парад Александра Градского»[35], в которой было представлено около 107 артистов разных жанров; в частности, свой первый эфир получили А. Башлачёв, Ю. Шевчук, К. Кинчев, В. Цой, а также Д. Маликов и В. Пресняков[36]. В то же время собственные песни Александр Градский в эфир принципиально не ставил.
В середине 1980-х Градский сформировал сольную программу в стилистике «автор-исполнитель» с собственными остросатирическими произведениями («Антиперестроечный блюз», «Песня о телевидении», «Южная прощальная»)[21][32]. Участвовал в организации ряда советских рок-фестивалей, таких как «Рок-панорама»[37]; принимал участие в концерте в поддержку ликвидаторов аварии на Чернобыльской АЭС[38][39]. С 1987 года — член Союза композиторов.
В 1988 году исполнил партию Звездочёта в опере Римского-Корсакова «Золотой петушок» в спектакле Большого театра (дирижёр — Евгений Светланов)[17][21][15].
В 1988 году впервые смог поехать за границу (в США)[12], приняв участие в симпозиуме Теда Тёрнера «Choices for the Future»[32]. Выступал в совместных проектах и концертах с Лайзой Миннелли, Шарлем Азнавуром, Джоном Денвером[23], Крисом Кристофферсоном, Дайон Уорвик, Сэмми Дэвисом, Grateful Dead, Синди Петерс в США, Германии, Испании, Греции, Швеции.
В 1990 году, после одного из совместных с Джоном Денвером концертов в Японии, Градский получил контракт с Victor Entertainment — ведущей японской фирмой. Выпустил под её маркой два компакт-диска (Metamorphoses и The Fruits From The Cemetery) и дал несколько концертов в Японии с разнообразным репертуаром, начиная с собственных песен на русском языке и кончая западными хитами и японскими классическими романсами.
Три его первых в СССР рок-балета («Человек», «Распутин» и «Еврейская баллада») поставил Киевский театр балета (балетмейстер Г. Ковтун), а два последних — Театр балета на льду (худрук И. Бобрин).
Автор музыки более чем к 40 художественным фильмам, нескольким десяткам документальных и мультипликационных фильмов. Выпустил более 18 долгоиграющих дисков, автор нескольких рок-опер и рок-балетов, множества песен.
Участвовал в телепрограммах «Пресс-клуб»[40], «Час пик», «Рок-урок»[41], «Белый попугай», «Акулы пера»[42][43]. При этом выступал с критикой отечественного телевидения в целом, сравнивая свои наблюдения с позицией «художника-естествоиспытателя»[44].
Позиционировал себя как маргинал, к соратникам по цеху был требователен, журналистов не привечал (по утверждению Евгения Додолева, именно Градский запустил в СМИ слова «совок» и «журналюга»[45]) — делал друзьями, либо не общался[46].
О явлении русского рока отзывался критически; неоднократно заявлял, что его «не случилось», делая акцент на низком профессиональном уровне исполнителей и проводя параллели с «блатняком»[47][48][49][14].
В 2009 году Александр Градский выпустил оперу «Мастер и Маргарита». На сцене опера поставлена не была, существует в виде единственной аудиозаписи 2009 года, не поступавшей в широкую продажу[21] и выполненной со звёздным составом: в записи принимали участие известнейшие российские артисты и друзья Градского Елена Минина, Николай Фоменко, Андрей Макаревич, Андрей Лефлер, Иосиф Кобзон, Любовь Казарновская, Владимир Зельдин, Григорий Лепс, Алексей Петренко, Валерий Золотухин, Александр Розенбаум, Лолита Милявская, Аркадий Арканов и многие другие. Одна из партий составлена из фрагментов фонограмм с голосом Георгия Милляра.
В 2011 году вышел альбом «Неформат»[50][51].
В 2013 году вышла первая книга о музыканте «Александр Градский. The Голос».
В 2014 году открыл в Москве собственный музыкальный театр «Градский Холл», строительство которого шло более 20 лет[21]. На данный момент все концерты и постановки пользуются у зрителей успехом. Труппа театра состоит, в основном, из участников шоу «Голос»[32], однако Градский нередко приглашал в театр лучших артистов страны представить сольные программы.
В 2019 году в издательстве «АСТ» вышла книга «Александр Градский. Гранд российской музыки»[52], в которой своими впечатлениями от творчества музыканта поделились Евгений Евтушенко, Андрей Кнышев, Андрей Макаревич, Владимир Матецкий и другие коллеги[53].
«Талантам надо помогать, бездарности пробьются сами».
В 2012—2014 годах принимал участие в телепроекте «Голос» на Первом канале в качестве наставника[19] вместе с Димой Биланом, Пелагеей и Леонидом Агутиным. При этом в первых трёх сезонах программы побеждали участники его команды — Дина Гарипова, Сергей Волчков и Александра Воробьёва[54].
В 2015 году снова занял место наставника в четвёртом сезоне, на этот раз был в компании с Бастой, Полиной Гагариной и Григорием Лепсом. Его подопечный, Михаил Озеров, в финале занял второе место. В качестве советника на шоу приглашал свою дочь Машу[55].
В 2017 году вновь стал наставником в «Голосе», в проект вернулся «Золотой состав» (Градский, Билан, Пелагея, Агутин). Его подопечный Селим Алахяров занял первое место[56].
В 2021 году вернулся в юбилейный сезон «Голоса» вместе с Димой Биланом, Пелагеей и Леонидом Агутиным[57]. Последний эфир с участием Градского вышел 10 декабря на этапе нокаутов[58]. Участник его команды — Алишер Каримов занял второе место в финале[59].
26 ноября 2021 года был экстренно госпитализирован в одну из московских клиник с подозрением на инсульт[60][61], попал в реанимацию, а 28 ноября в 02:10 по московскому времени скончался на 73-м году жизни от ишемического инсульта, не приходя в сознание[62][63][64].
Церемония прощания состоялась 1 декабря 2021 года в театре «Градский Холл»[65]. Похоронен на Ваганьковском кладбище в Москве[66].
Мать — Тамара Павловна Градская (1928—1963)[67], окончила ГИТИС (курс Н. Плотникова), актриса, затем литсотрудник журнала «Театральная жизнь»[67].
Отец — Борис Абрамович Фрадкин (1926—2013)[67], окончил Московский автомеханический институт, инженер-механик. В 1941 году пятнадцатилетним подростком был эвакуирован из Харькова в Челябинск[11] с родителями Абрамом Семёновичем Фрадкиным (1893—?), референтом[68], и Розалией Ильиничной Фрадкиной (урождённая Чверткина, 1895—1996), машинисткой[69][70][71]. Розалию Ильиничну Фрадкину, которая до конца 1980-х годов жила с семьёй Александра Градского, его друзья-музыканты называли «бабушкой русского рок-н-ролла»[17].
Дядя — Борис Павлович Градский (брат матери), солист ансамбля Игоря Моисеева, танцор, играл на баяне, сочинял пьесы для баяна, скончался в 2002 году.
Александр Градский был женат четыре раза:
Выпущено | Записано | Название | Примечание |
---|---|---|---|
1973 | 1969—1972 | Поёт Александр Градский | стихи Р. Бёрнса, Н. Асеева, А. Градского, В. Сауткина на музыку А. Градского |
1974 | 1973 | Романс о влюблённых | стихи Н. Кончаловской, Б. Окуджавы, А. Градского, Н. Глазкова на музыку А. Градского к фильму «Романс о влюблённых» |
1976 | 1976 | Песни из кинофильма «Солнце, снова солнце» | Мелодия — Г62—05819-20 |
1976 | 1976 | Песни из кинофильма «Моя любовь на третьем курсе» | Мелодия — Г62-06011-2 |
1978 | 1971—1974 | Александр Градский и ансамбль «Скоморохи» | стихи Р. Бёрнса и А. Вознесенского на музыку А. Градского |
1979 | 1972 | Элтон Джон / Александр Градский | композиция «Только ты верь мне» |
1980 | 1976—1978 | Русские песни | вокальная сюита на тему русских народных песен, музыка, стихи и аранжировка А. Градского |
1984 | 1981 | Сама жизнь | вокальная сюита на стихи Поля Элюара, музыка А. Градского |
1985 | 1983—1985 | Стадион | рок-опера в двух действиях и четырёх картинах, либретто и стихи М. Пушкиной и А. Градского, музыка А. Градского |
1986 | 1982 | Звезда полей | вокальная сюита на стихи Николая Рубцова, музыка А. Градского |
1987 | 1980 | Сатиры | вокальная сюита на стихи Саши Чёрного, музыка А. Градского |
1987 | 1985—1986 | Давайте начнём |
музыка А. Градского и Д. Денвера, стихи Д. Денвера и С. Тисдейл издан в 1986 году в Северной Америке под именем «Let Us Begin (What Are We Making Weapons For?)» |
1987 | 1979 | Утопия Александра Градского | вокальная сюита на стихи Р. Бёрнса, П. Шелли, П. Беранже, музыка А. Градского |
1987 | 1971—1974 | Размышления шута | вокальная сюита на стихи В. Шекспира, Р. Бёрнса, Н. Асеева, А. Вознесенского, А. Градского, В. Сауткина, музыка А. Градского |
1988 | 1983 | Флейта и рояль | вокальная сюита на стихи В. Маяковского и Б. Пастернака, музыка А. Градского |
1988 | 1984 | Ностальгия | вокальная сюита на стихи Владимира Набокова, музыка А. Градского |
1988 | 1986 | Человек | рок-балет, либретто А. Градского по Р. Киплингу[79] |
1989 | 1987 | Монте-Кристо | стихи и музыка А. Градского к фильму «Узник замка Иф» |
1989 | 1979—1987 | Концерт-сюита | стихи и музыка А. Градского |
1990 | 1990 | Экспедиция | стихи и музыка А. Градского |
1991 | 1991 | Metamorphoses | |
1994 | 1990 | Несвоевременные песни | |
1994 | 1991 | Фрукты с кладбища | 1995 — The fruits from the cemetery |
2003 | 2003 | Хрестоматия | стихи А. Градского, Н. Олейникова, Д. Леннона, П. Маккартни, В. Блейка на музыку А. Градского, Т. Вейца, А. Джексона, К. Брукса, Д. Кука, Р. Данн, С. Уандера |
2003 | 2003 | Песни для Иры | стихи А. Градского, В. Блейка, Н. Олейникова на музыку А. Градского, А. Джексона, К. Брукса, Д. Кука, Р. Данн |
2009 | 1979—2009 | Мастер и Маргарита | рок-опера в двух действиях и четырёх картинах, либретто А. Градского по роману М. Булгакова, стихи и музыка А. Градского |
2011 | 2010—2011 | Неформат | |
2014 | 2010—2011 | Романсы |
Год | Название |
---|---|
1986 |
«Я уже ни во что не верю»
|
1987 |
«Южная прощальная»
|
1987 |
«Замыкая круг»
|
2007 | «Замыкая круг» |
В 1992 году написал публицистическую статью «Голос из зрительного зала (Голос с галерки)», напечатанную в газете «Новый взгляд»[85].
В 1993 году, во время весеннего политического кризиса в России встал на сторону президента РФ Б. Н. Ельцина в его противостоянии Верховному Совету, приняв участие в пропрезидентской кампании «Да—да—нет—да», приуроченной к апрельскому референдуму[86][87].
В апреле 2000 года подписал письмо в поддержку политики недавно избранного президента России Владимира Путина в Чечне[88].
В последние годы принципиально не делал публичных заявлений о политике, объясняя это так:
Если у тебя есть хоть какой-то авторитет, если тебя кто-то любит, и какие-то люди считаются с твоим мнением, и ты об этом знаешь, то не очень корректно высказываться на темы, не имеющие отношения к музыке. Потому что люди, которые тебя любят, могут принять твоё высказывание за руководство к действию и автоматически за тобой последовать к этому мнению. Люди, которые тебя не любят, могут сделать: «А, этот сказал так? Значит, давайте наоборот думать!». И на них ты, получается, повлиял. То есть ты начинаешь принимать участие в обсуждении каких-то вещей, используя себя как певца, как человека, к которому прислушиваются, на совершенно другие темы. И ты как дурак себя должен чувствовать! Я бы себя чувствовал как дурак. То есть я на кого-то повлиял, а имею ли я право на кого-то влиять? Да никакого! В музыкальном отношении, в поэтическом отношении, в эстетическом отношении я уже сам по себе или влияю, или не влияю. И это моё право на существование как человека, скажем так, пытающегося самовыразиться в искусстве. А вот во всём остальном это будет просто некорректно с моей стороны, лучше этого никогда не делать[89].